Review

Perlonex/Keith Rowe/Charlemage Palestine – Tensions

Three in-the-moment improvisations explore the variegated textures available from strings and percussion, aided and abetted by electronics. Connective tissue between the two discs is British table-top guitarist Keith Rowe, former and perhaps future member of AMM, who has been involved in this sot of non-idiomatic improvisation for almost four decades.

Each disc features him in a different, virtually hypnotic sound situation. Squire is a nearly 43-minute almost constant basso ostinato-shaped meeting between Rowe and one of his younger acolytes, Australian guitarist Oren Ambarchi. Although sonically similar, additional timbres on Tensions add another layer of interpretation to the electro-acoustic mixture.

Recorded live in Berlin, the double Nexsound CD celebrates the fifth anniversary of Perlonex, a German trio made up of Jörg Maria Zeger on guitars, percussionist Burkhard Beins and Ignaz Schick on turntables, objects and live electronics. The sound of the first of the two CDs, which adds Rowe to the existing trio, is notable as slightly inflated version of the table-top guitarist

Vital

ok01 – various

Ok_01 – Oleg Kovalchuk who is a member of the Moglass band, responsible for their synths and self-made effect boxes actually does the music under this moniker since 1998. Using hometaping techniques, his custom and unique sounding effect boxes, soviet drum machine with altered DAC and sometimes playing guitar and synths himself in two hands he creates very worm and touchy lo-fi music about his life. The ep greets us with a shortwave melody, a pleasant wake up call filtering in through the static. The morning sun peaks through and bird songs tweet over a dusty out of tune guitar with added analog electronic wonderment, reaching an almost Faust-Tapes like quality. The third track finds us outside speeding down icy slopes, a ski version of Autobahn with glitch rhythms and flashing pulses of a metropolitan landscape. Mass transit for the mind. The fourth track is a dead ringer for the old Insane Music group Pseudo Code with the over flanged guitar and analog drum machine-a wonderful composition. The ep ends in a similiar spirit, music from a different era in a different place. (JS)

Vital

ok01 – various

This is the second mp3 release by this member of the Moglass on the Kharkov imprint, Nexsound. The ep is no doubt dedicated to the label boss Andrey Kiritchenko. It opens with a short prelude for loop and harmonic, which has the strange feel of something that Mark Twain might have heard going down the Mississippi on a steamboat. The second untitled track is based on a loop phasing loop with a synth melody on top. Too short i think, as the basic material could have been developed further. The third piece is a happy little melodic loop that repeats and goes through different variations moving from a synth to xylophone type sound all the while being destroyed by various effects with a good dose of electronic noises thrown in the mix. The final track is again based on a swirling loop, with the addition of drum machine. In a strange way it recalls the old S.F. band Breather with the distant droning vocals and a hit of piano. There are alot of ideas crammed into this 10 minute ep giving so there is plenty to enjoy despite the short length. Very different from the first ok_01 release and a lot of fun. (JS)

Luna Kafe

Ojra & Kiritchenko – A Tangle Of Mokosha

As I’ve said before, it’s always fun and exciting to receive packages from Nexsound, Ukraine. It’s been some time since last time, but all of a sudden a new disc pops into our mail box. This time a collaboration between Nexsound founder Andrey Kiritchenko and Ojra, a 4-piece Ukrainian folk band.

A Tangle of Mokosha is, as described on their myspace-site, ‘authentic Ukrainian folk and electronics’, which is quite an accurate description. Experimental electronics wiz Kiritchenko (on electronics, field recordings, mouth harp/harmonica, percussion) and Ojra (Halyna Breslavets on vocals, Natalka Dudynska on violin, Petro Yuha on solilka and hulusi, and Yurko Yefremov on bass, dulcimer, drymba) met in 2007 and decided for a folk/electronic collaboration project. The result is A Tangle of Mokosha, which is a rather exotic and different record. The only Ukrainian related folk music I’m familiar with from earlier on is The Wedding Present’s Ukrainski sessions, and former TWP-guitarist Peter Solowka’s band Ukrainians. I guess this is quite some other cup of tea. The songs included on A Tangle of Mokosha are authentic (mostly eastern) Ukrainian folk songs both of pagan and Christian origin.

The balance of the songs tip two ways. Sometimes in the more folksy way, other times in the more electronic way. I guess the pendulum swings freely between Orja and Kiritchenko. Between the two styles, poles, of music. The vocal style on this album is quite different than I’m (we’re, in Western Europe) used to listen to. It’s challenging, but challenging in the right way. They claim their main influences to be (as mentioned) authentic folk music of the Ukraine, cutting-edge electronic music, plus the 1964 movie Shadows of Our Forgotten Ancestors (directed by Sergei Parajanov).

A Tangle of Mokosha is a fascinating listen, even though I doubt I’ll play this record to pieces.

Geiger

Ojra & Kiritchenko – A Tangle Of Mokosha

Sirenesang og vuggeviser i grænseområdet mellem traditionel ukrainsk folkemusik og elektronik.

Andrey Kiritchenko har med såvel sit label Nexsound som sin egen musik været en afgørende skikkelse på den ukrainske eksperimentalmusik-scene. Selvom hans oprindelige udgangspunkt i 90’erne var guitaren og singer/songwriter-genren, har han med tiden først og fremmest slået sit navn fast som udforsker af den elektroniske musiks muligheder. Han har arbejdet med alt fra noise og elektronisk avantgarde til mere ambiente lydlandskaber, men hverken den akustiske guitar eller påvirkningen fra singer/songwriter-genren og folk-musikken har været gemt helt af vejen. Disse elementer dukker op med jævne mellemrum i den alsidige musikers arbejde, hvor man ofte også har fornemmet en fascination af den mere traditionelle ukrainske folkemusik og rurale stemninger.

Sjældent har disse inspirationer dog været så manifeste som på Kiritchenkos nye samarbejde med folk-kvartetten Ojra, der som Kiritchenko stammer fra den nordøstlige ukrainske by Kharkiv. På pladen A Tangle of Mokosha præsenteres 10 numre, hvor Ojras traditionelle ukrainske instrumenter og vokalteknikker møder Kiritchenkos elektroniske lyde og field recordings. Albummet udgives i et samarbejde mellem Nexsound og det tyske label Lollipoppe Shoppe, der også har udgivet plader med det russiske orkester Volga. Og netop Volga må siges at være et af de nærmeste referencepunkter til musikken på A Tangle of Mokosha, som skaberne selv omtaler som

Bad Alchemy

Ojra & Kiritchenko – A Tangle Of Mokosha

Wann wäre das Wörtchen Folktronic angebrachter? Die Sängerin Halyna Breslavets, die Geigerin Natalka Dudynska, Petro Yuha, der Solilka, die Mundorgel Hulusi, die bulgarische Flöte Dvoyanka und Gitarre spielt sowie Yurko Yefremov an Bass, Dulcimer, der Maultrommel Drymba, Kalimba, Buhay (eine Art Brummtopf) und dem Knopfakkordeon Bayan haben sich zusammengetan zu Ojra, um in Kharkov Volksmusik der Ostukraine aufleben zu lassen. Die meist sehr gefühlsinnigen, sehnenden oder klagenden Lieder haben sie bei der ethnomusikalischen Suche nach den eigenen Wurzeln gesammelt und sie stammen zum Teil noch aus vorchristlichen Tiefenschichten. Andrey Kirichenko gibt diesem Folkrevival gleich noch einen weiteren Schub Richtung Vergegenwärtigung, indem er mit Vogelgezwitscher und knarrenden Fröschen den landflüchtigen Städtern den alten Duft von Wald und Wiese suggeriert, oder indem er etwa

Sodapop

Ojra & Kiritchenko – A Tangle Of Mokosha

Ho visto che di recente qualcuno ha finalmente dato spazio ad un ottimo musicista come Kyriakides, ne sono felice, sia per il fatto che se lo merita che per il fatto che conferma la cara e vecchia regola che un buon musicista che oltre a suonare gestisce anche un’etichetta, o prima o dopo riesce ad ottenere attenzione. L’ultima affermazione ha un sapore scontato, lo so, il fatto è che se per certi musicisti/label owner l’attenzione ricevuta è spesso spropositata rispetto alla loro qualità di musicisti, Kiritchenko è invece il classico esempio di gran qualità. Per quanto molti di voi non lo conoscano si tratta di un nome piuttosto affermato nel giro elettronico, ambient ed elettronico-sperimentale, e questa volta è tornato con una collaborazione inedita, rischiosa ma più che riuscita. Gli Ojra sono un gruppo di musica tradizionale Ucraina e le canzoni eseguite sono canzoni tradizionali di quella terra, Andrey invece come sempre si trova dietro ad un computer e credo che abbia avuto mano nell’assemblaggio finale. Il risultato è fantastico: nenie dell’est cantate in lingua tradizionale, rivestite con un abito da folk-tronica super fine, field-recording e nulla lasciato al caso tanto che gli arrangiamenti sono fatti a quattro mani dal boss della Nexsound e da Yurko Yefremov. La scelta dei pezzi è andata su quelli che presumo essere i meno depressivi del repertorio tradizionale, o comunque resta che nonostante una malinconia tutta est-europea il lavoro non scade mai nel depressivo, anzi, fa pensare ad una serie di belle ninne nanne cantate da una bella mamushka con i pomini rossi. Come avrete capito la voce fa da spirito guida, ma quello che le gira intorno e sotto è questa strana mistura di suoni tradizionali, field recordings ed effetti elettronici ultra light che pur ammodernando e dando un sapore abbastanza particolare al tutto non scadono mai nel kitsch. A Tangle Of Makosha riesce in una delle cose più difficili per uno sperimentatore, ovvero cimentarsi con la tradizione e rimodernarla senza per questo riuscire a stravolgerla in modo discutibile. Per quanto avessi già sentito tentavi del genere e per di più buoni, questo si tratta di uno dei migliori che abbia ascoltato da parecchio tempo a questa parte.

Written by Andrea Ferraris

Musik an sich

Ojra & Kiritchenko – A Tangle Of Mokosha

Ukrainische Traditonals im neuen Gewand Orja sind eine ukrainische Folkband; die zwischen traditionellen Folk und experimentellen bis hin zum Neofolk tätig sind und schon vielfach mit anderen, genrefremden Bands und Künstlern zusammengearbeitet haben. Auf A Tongleof Mokosha haben sie sich mit dem 34 Jahre jungen Experimentalmusiker Andrey Kiritchenko zusammengetan, der es laut Info bereits auf 40 Alben auf renommierten labeln wie z.B. Staalplaat gebracht hat. Auf A Tongleof Mokosha hat diese Mischung nun zehn wohl aus dem Pagan ebenfalls wie dem christlichen Bereich stammende Folksongs aus der Ukraine vorgenommen. Solche Scheiben sind für das europäische Ohr zunächst zumeist etwas schwer hörbar, was an dem typischen, gewöhnungsbedürftigen Gesang liegt. Hat man diesen jedoch erst einmal angenommen, findet man auf dem Album tolle Songs und Kombinationen.

de:bug

Ojra & Kiritchenko – A Tangle Of Mokosha

Halyna Breslavet und ihre Neo-Folkgruppe Ojra haben in den letzten zehn Jahren volkstümliche Stücke hauptsächlich aus den Osten der Ukraine gesammelt und sie hier auf diesem Album ausgebreitet. Umsponnen von einer feingliedrigen, sich sehr zurückhaltenden Elektronik, eingespielt von Andrey Kiritchenko, läuft

Alternativ Musik

Ojra & Kiritchenko – A Tangle Of Mokosha

Während die ländliche Ukraine einer der wildesten Gegenden ist, die ich je besucht habe, und als solche Stoff für so einige bizarre Reiseanekdoten liefert, sind ukrainische Großstädte kulturell keineswegs hinter dem Westen zurückgeblieben. Ein Beispiel dafür ist das Tandem-Festival in Dnipropetrovsk, das sich zum Ziel setzt, Musiker der unterschiedlichsten Genres zusammenzubringen. So fanden sich 2009 der Soundkünstler Andrey Kiritchenko und die Folkloregruppe Ojra, aus derem Zusammenspiel A Tangle of Mokosha entstand – ein Projekt, das einem so sicher nicht oft begegnet. Ojra haben sich der Aufgabe verschrieben, traditionelles und oft vergessenes ukrainisches Liedgut zu sammeln und am Leben zu erhalten. Die Titel – man mag sie kaum Songs nennen – werden von Halyna Breslavets auf so treffende und berührende Weise vorgetragen, dass man das Projekt schon allein aus Sentimentalität und musikalischer Abenteuerlust gutheißen will. Doch Kiritchenko unterlegt sie geschickt mit Beats und leiser Elektronik, die vor allem auf Na Yordantsi an Nitin Sawhney und seine Experimente mit indischer Musik erinnern und so auch vordergründig nicht zum Zielpublikum gehörende Menschen ansprechen. Doch abgesehen von Na Yordantsi steht auf A Tangle of Mokosha die Folklore im Vordergrund, und Kiritchenko hält sich mit Experimenten zurück. Ebenso wie altertümliche Melodien verwenden Ojra traditionelle Instrumente wie Maultrommel und Mundorgel. Es fällt schwer, bei so fremder Musik einzelne Titel beschreiben zu wollen; es dauert einige Durchläufe, bis die Unterschiede deutlich werden. Doch auch ohne vertiefende Recherche ist die sentimentale Stimmung der Musik sofort zu erkennen, und das Album hält den Hörer gefangen in einer fremden und gleichzeitig berührenden Welt. Man muss kein Experte sein, um A Tangle of Mokosha etwas abgewinnen zu können, gleichzeitig muss man sich aber darauf einlassen und das Fremde, im wahrsten Sinne Alternative, auf sich wirken lassen.